DEVANAND SAHAB'S APPEAL

देवानंद ने पूछा-रफी को 'भारत रत्न' क्यों नहीं


विशेष
मीडिया डेस्क
Monday, 24 December 2007
सदाबहार अभिनेता देवानंद ने स्वर्गीय मोहम्मद रफी को भारत रत्न से सम्मानित किए जाने की मांग की है। आवाज के जादूगर मोहम्मद रफी के 83 वें जन्म दिन पर दिल्ली में रफी फाउंडेशन की ओर से भारतीय विद्या भवन में आयोजित समारोह के लिए टेली कॉंफ्रेंसिंग के जरिए दिए गए अपने संदेश में कहा कि उन्हें भारत रत्न दिलाने के लिए देश भर में चलाए जा रहे आंदोलन के साथ हैं। भारतीय सिनेमा के पहले रोमांटिक नायक देवानंद ने कहा कि उन पर फिल्माए गए सबसे अच्छे गीत वही हैं, जो मोहम्मद रफी ने गाए हैं। इस अवसर पर रफी फाउंडेशन के राष्ट्रीय अध्यक्ष बिन्नू नैयर ने कहा कि मोहम्मद रफी का मूल्यांकन केवल एक गायक के रूप में नहीं किया जाना चाहिए बल्कि उस शख्सियत के रूप में किया जाना चाहिए, जिसका राष्ट्रीय एकता एवं अखंडता तथा साम्प्रदायिक सद्भाव में उल्लेखनीय योगदान है। विभिन्न सम्प्रदायों एवं धर्मों को जोड़ने में जितना योगदान मोहम्मद रफी के गीतों का अहम योगदान है। उनके गीत सूफी फकीरों की दरगाह से से लेकर मंदिरों में होने वाली आरतियों तक में गूंजते हैं।

Mohammed Rafi & Filmi Ghazals

This article is written by A.S.Murty
asmurty2@rediffmail.com/rafimurty@gmail.com

For Mohd. Rafi, ghazal singing must have come naturally. Having come from an Urdu background, he must have been influenced early in life with Urdu couplets and Ghazals, just like any other boy of his background. Hindi film music has produced many great Ghazal exponents and Mohd. Rafi is one of these greats. His added gift of clarity in voice, pronunciation and diction went a long way in presenting to the Hindi film music many a great ghazal composition. Some of the very best that come instantly to mind are (1) Mujhe Dard-e-dil ka pata na tha, mujhe aap kisliye mil gaye, (2) Na kisi ki aankh ka noor hun, na kisike dil ka karar hun, (3) Lagta Nahir Hai dil mera ujade dayar mein (4) Tujhe Kya Sunaun Mein Dilruba Tere Saamne Mera Haal hai, (5) Zara Sun Hasina-e-naznin Mera Dil Tujhi Pe Nissar hai (6) Bhari Duniya Mein Aakhir dil ko samjhane kahan jayen, (7) Gujre Hain aaj ishq mein hum is makam se, (8) Naseeb Mein Jiske jo Likha Tha (9) Zindagi Aaj mere naam se sharmati hai, (10) Door Rah Kar Na Karo Baat Karib Aa jao. There are many more which readers may like to point out.

From the film GHAZAL, the evergreen – Rang Aur Noor Ki Baraat Kise Pesh Karun – is one Ghazal for all seasons. The song was not only popular in the 60s but is hummed by all Ghazal lovers and Urdu poetry followers even to this day. Other two variations of the same Ghazal one each by Rafi himself and by Lata Mangeshkar from the same film – Ishq Ki Garmiyen Zajbaat Kise Pesh Karun and Nagma our Sher Ki Saugat Kise Pesh Karun were also equally well rendered. But the soul of that film and indeed of that era was the first song from this film.


Mohd. Rafi sang many duets which are Ghazals and with all female singers alike. Notable among them were with Lata Mangeshkar, Asha Bhonsle and Suman Kalyanpur. While he never tried to dominate, his superior singing always put him ahead of his female singers. Not that these three ladies did not justify themselves, they did splendidly. But they were left a notch too short when compared to Mohd. Rafi. Dile-e-betab ko seene se lagana hoga , Mijaze Garami Duwa hai aapki, Humsafar Saath Apna Chhod Chale are all examples of the highest standards of Ghazal singing by Rafi and the female singers mentioned above.


I sometimes wonder whether there will be music of any kind left in the Hindi film world after a few years. The way things are going – all noise and no sense of lyrics or compositions – leave alone any sensible singing – the doomsday is not further than a few years for the Hindi film music. The film industry must think about it seriously. They lyricists should write beautiful and meaningful poetry. The Music directors should revive the old magic of the yesteryears and the singers, for whatever they are worth, should learn from the great masters who have left behind them troves of treasurers in the form of tens of thousands of the best of music. Music companies would reap rich dividends if they compile the various moods of Mohd. Rafi life Bhajans, Romantic Songs, Sad songs, Ghazals, Patriotic songs, Qawwalis, etc. and release fresh volumes in each style.. These would sell like hot cakes and would also benefit millions of new generation music lovers who are desperately seeking to enjoy music where there is none these days.

Other notable Ghazals from the Rafi stable include – Tum Ek Baar Muhobbat Ka Intehan Toh Lo, Kal Raat Zindagi Se Mulaqat ho Gayi, Maana mere Hasin Sanam Tu Rashke Maahtab hai, Koi Nazarana Lekar Aaya Hun Main Diwana Tere Liye, etc. The list is certainly endless and I could add many more to it. But I would like Rafians out there to respond and interact by sending their comments and complete the list of Ghazals sung by the greatest singer of all times - MOHD RAFI.

TERE SAAZ SE NAHIN MILTI KISIKI BHI AWAAZ,
PHIR BHI HUM JAHAN MEIN TERE TARANE LIYE PHIRTE HAIN

THE SEXIEST VOICE EVER

The Sexiest Voice Ever

This article is written by Mr.A.S.Murty.
asmurty2@rediffmail.com, rafimurty@gmail.com



Each one of us must have heard close to a 100,000 songs in various languages, rendered by various artistes of all hues. Many great singers have entertained us with their thousands of songs over the last several decades and many more will continue to do so in the coming eras. We may not be familiar with singers of yore or the distant lands and how best they are comparable with the singers of the sub-continent. But even as we listen to Arabic songs or the Spanish ones, music lovers can differentiate between a good composition and a bad one. Or for that matter, the Gayaki of the singers is perceptible. Close to home, again we have had hundreds of exponents of all types of music – from Hindustani to Persian to Folk to Carnatic ultimately to the filmi HINDI-URDU mixture of Bollywood. Each one of them had their own distinctive style of singing. But all could not sing all the types of songs. Just imagine K L Saigal (god bless his soul) singing for e.g. TUM KAMSIN HO, NAADAN HO, NAZUK HO or a Mukesh rendering TUMSE KAHUN IK BAAT PARO SE HALKE HALKE. The head starts spinning isn’t it ?? Something jarringly is missing out there. One can imagine a Rafi singing DIL JALTA HAI TO JALNE DE but certainly not the first two examples.
For most people the world over a sexy thing easily is a woman. For most women, it could mean either of the two sexes. But when it boils down to mere GAYIKI or simply the voice, there will be no divided opinion as to who was the sexiest singer of all times. MOHAMMED RAFI indeed. Take the following songs for instance :
1. AAJA RE AA ZARA, LEHARA KE AA ZARA
2. AAJ KI RAAT YEH KAISI RAAT KE HUMKO NEEND NAHI AATI
3. PAAS BAITHO TABIYAT BEHEL JAYEGI, MOUT BHI AA GAYI HO TO TAL JAYEGI
4. MERI MUHABBAT PAAK MUHOBBAT, AUR JAHAN KI KHAK MUHOBBAT
5. NAZAR NA LAG JAYE KISI KI RAHON MEIN, CHHUPA KE RAKHDUN MEIN TUJHE NIGAHON MEIN
6. AISE TO NA DEKHO KE HUMKO NASHA HO JAAYE
7. TU MERE SAAMNE HAI, TERI ZULFEIN HAI KHULI

The above are only a few of hundreds of the very sexy songs rendered by Mohammed Rafi in his inimitable style.
Yeah Kishore Kumar too sang a few good songs in some sexy voice for e.g. ROOP TERA MASTANA, PYAR MERA DEEWANA but they are few and far between. Rafi on the other hand was at his sexiest best both in solo as well as duet songs. I remember when the song HAI RE HAI NEEND NAHI AYE from Humjoli was at the top, the girls of that era simply swooned at the voice of Rafi. While he sings Dil Ne Dil Se Kya Kaha, the emphasis that he lays on KYA KAHA was simply marvelous. Then again, in the song - Thahariye Hosh Mein Aa Lun, Toh Chale Jaiyega – the paragraph - KAB TALAK RAHIYEGA YUN NOOR KI CHAAHAT BANKAR, PAAS AANE BHI DO IKRARE MUHOBBAT BANKAR – was not just pure magic but also something that takes us into a dreamland of our own. Then there was YEH DIL DIWANA HAI, DIL TO DIWANA HAI, DIWANA DIL HAI YEH, DIL DIWANA, a duet with Lata Mangeshkar. Here again the subtle difference in the way every stanza is rendered, every word is pronounced, Rafi excelled to the hilt. His part of the song was very sexy when compared to Lata’s portion in the song.
Well. I hope I have not created yet another furore of Rafi versus the other singers. That was not my intention at all. Readers would therefore be advised to highlight similar songs by Rafi – solo or duets – which exhibit his sexy voice. We were lucky indeed to have been born in the same era as Mohd. Rafi and will cherish his songs until the end. Generations before him have missed out on the very best in music, but generations to come will continue to listen to songs of Mohd. Rafi again and again. For, the magic that he wove with his GAYIKI was mesmerizing indeed.

31ST JULY - SHRADDHANJALI

मोहम्मद रफी - एक शब्दांजलि
दिल की कलम से

दीपक महान

Wednesday, the 25th July 2007
31 जुलाईः रफ़ी साहब की पुण्य तिथि पर एक शब्दांजलि
यह आवाज़ यूँ ही फिज़ाओं में गूंजती रहे
२७ साल हो गए रफ़ी साहब को हम से बिछड़े हुए पर अब भी यक़ीन नहीं होता कि वो दुनिया के इस मेले को छोड़ कहीं दूर, बहुत दूर चले गए हैं। ३१ जुलाई १९८० की वो मनहूस शाम मुझे आज भी अच्छी तरह याद है। शाम से ही माहौल कुछ ग़मगीन सा लग रहा था, हवा सहमी-सहमी सी थी मानों कुछ अप्रत्याशित घटने की आशंका से भयभीत हो। न जाने क्यों मेरे हाथ सज़दे में उठ, रफ़ी साहब की सुख शांति के लिए दुआ मांगने लगे। पर मुझे क्या पता था कि जिस वक्त मैं दुआ माँग रहा था, उसी वक्त ईश्वर उन्हें चिर शान्ति का आशीर्वाद दे रहा था। दूसरे दिन, जिस किसी ने रफ़ी साहब के इंतकाल की खबर सुनी, वो स्तब्ध रह गया, प्रकृति का बांध टूट गया और भारतवासी तन्हा हो गए क्योंकि रफ़ी साहब की आवाज़, एक इंसान की नहीं, बल्कि हिन्दुस्तान की आत्मा की आवाज़ थी। अचानक ऐसी आवाज़ खामोश हो गई जो मंदिरों में भजनों के रूप में, शादियों में बेटी की बिदाई में और सूफी संतों की मजारों पर कव्वाली के रूप में आने वाली कई सदियों तक गूंजती रहेगी।

रफ़ी साहब की शख़्सियत हमारी जिंदगी का इस कदर हिस्सा बन चुकी थी कि उनके जुदा होने का कभी ख्याल भीहमारे मन में नहीं आया। उनकी पुरज़ोर आवाज़ की नर्म छाँव और थपकियों के सहारे हमने बचपन से जवानी की दहलीज पर कदम रखा, नग्मों की समझ उन्हीं की आवाज़ के साथ उजागर हुई और वो मीठी आवाज़, बचपन से कब जवानी के खून में घुलमिल गई, हमे पता ही नहीं चला।

रफ़ी साहब हमेशा संगीत आकाश में सूरज की तरह जगमगाते रहें, उनकी आवाज़ में जो लोच था, जो सोज और क़शिश थी वो अपने आप में बेमिसाल थी। कठिन से कठिन तान, बारीक़ से बारीक़ मुर्की या अन्य गले की हरकत को वो बड़ी आसानी से पेश कर, श्रोताओं का दिल जीत लेते थे। लफ्ज़ों की अदायगी में भी रफ़ी साहब बेजोड़ थे और शब्दों के भावों को संगीतमय अभिव्यक्ति देने में वो अपनी तरह के अकेले गायक थे। उन्हें गायकी का बेताज बादशाह इसीलिए कहा जाता था क्योंकि उनकी आवाज़ का अदांजे बयाँ ही और था। भजन हो या गीत, गज़ल हो या कव्वाली, रोमांटिक गीत हो या पाश्चात्य संगीत की लय, रफ़ी साहब का कोई सानी नहीं था।

"तुझे नग्मों की जाँ, अहले नजर, यूहीं नहीं कहते,
तेरे गीतों को दिल का हमसफ़र, यूहीं नहीं कहते,
सुनी सबने मोहब्बत की जबाँ, आवाज़ में तेरी,
धड़कता है दिले हिन्दोस्ताँ, आवाज़ में तेरी


सच, उनकी आवाज़ में ईश्वर का प्यार बरसता था। रफ़ी साहब जितने अच्छे गायक कलाकार थे उससे कहीं ज्यादा अच्छे इंसान भी थे। प्रसिद्धि के शिखर पर पहुँचने के बावजूद वे इन्सानियत की मिसाल रहे दिलीप कुमार साहब फरमाते हैं कि "रफ़ी साहब स्टूडियो के बाहर सिर्फ मंद्र सप्तक में बात करते थे। ४० वर्षो के फिल्मी जीवन में कभी किसी ने उन्हें किसी से अभद्र व्यवहार करते नहीं देखा, न ऊँची आवाज़ में बात करते सुना"। उनके बड़प्पन के किस्से हर उस शख़्स की याद में बसे हैं जो उनसे एक बार मिला होगा।

गरीबों, अपंगो, समाज-सेवी संस्थाओं के लिए वे जीवन पर्यन्त अपना योगदान देते रहे। कितने ही जरूरत मंद निर्माताओं, गीतकारों, संगीतकारों के लिए उन्होंने मुफ्त या नगण्य कीमत पर गीत गा दिए ताकि उनका कैरियर बन जाए। सच्चाई और ख़ुदाई हमेशा उनके व्यक्त्तित्व का हिस्सा रहे और यही पवित्रता उनकी आवाज़ में भी दिखलाई देती थी।

शोहरत की बुलंदियों पे बैठे लोगों की शान में कई बार झूठी तारीफें भी की जाती हैं लेकिन असली तारीफ वो होती है जो आपके प्रतिद्वंदियों, सह-कर्मियों या सेवकों द्वारा की जाए और इस मामले में रफ़ी साहब खुशनसीब थे। उनकी मृत्यु पर मशहूर गायक तलत मेहमूद ने रून्धे गले से कहा था, "रफ़ी साहब, बहुत ही नेक इंसान थे, दुनिया को उनकी अभी बहुत जरूरत थी। काश, अल्लाह-ताला मेरी जान ले लेता और रफ़ी साहब की जान बख्श देता"। शायद किसी भी इंसान को इससे बड़ा सम्मान नहीं दिया जा सकता।

हिन्दुस्तानी फिल्म संगीत में शंकर- जयकिशन की जोड़ी का अपना एक मुकाम है और उनकी सफलता में रफ़ी साहब का भी भरपूर योगदान रहा है। रफ़ी साहब के निधन के बाद एक बार इत्तेफाक से मेरी मुलाकात शंकर जी से बम्बई के क्रिकेट क्लब ऑफ इंड़िया में हुई और हमने फिल्म संगीत पर विस्तृत चर्चा की। बातचीत के दौरान रफ़ी साहब के बारे में बात करते-करते शंकर भावुक हो उठे और बोले "व्यक्तिगत जीवन में रफ़ी इंसान नहीं देवता थे। इस फिल्मी दुनिया में जहाँ हर कोई किसी का बुरा चाहता है, अहित करता है, रफ़ी साहब ने किसी का बुरा नहीं सोचा, कभी बुरा नहीं किया" । शंकर ने आगे बताया कि कैसे जयकिशन और शंकर के बीच उपजे मतभेदों को, रफ़ी साहब ने प्यार से सुलझाया था और मरते दम तक जोड़ी को कायम रखने का वायदा भी लिया था। शंकर कहने लगे कि उसके बाद जब भी कोई बहस या टकराव होता तो रफ़ी साहब ही हमारे बीच में जज होते थे और उनकी बात हमने कभी नहीं टाली। रफ़ी साहब को याद करते करते वे इतने भावुक हो गए कि हम बहुत देर तक निस्तब्ध, मौन बैठे एक दूसरे से संवाद करते रहे, ऐसा लगा मानो रफ़ी साहब हमारे आसपास ही कहीं मौन बैठे हैं और हमको भी अब बोलकर उनके मौन को भंग नहीं करना चाहिए।

पर ऐसी कितनी ही बातें उनके चौकीदार शेर सिंह से लेकर बम्बई के टैक्सी वाले करते नही थकते। बिना किसी को बताए, लोगो की मदद करना उनकी आदत में शुमार था। मुझे याद है गुरू नानक पार्क, बान्द्रा के उनके घर में एक सूक्ति लटकी थी जिसपर लिखा था

"जितना झुकेगा जो, उतना उरोज पाएगा
इमाँ है जिस दिल में, वो बुलन्दी पे जाएगा,"

गुरू नानक जैसी संतो सी जीवन शैली को रफ़ी साहब ने जिंदगी में आत्मसात् कर लिया था और कोई अचरज नहीं कि कुछ वर्ष पूर्व एक सिने पत्रिका द्वारा कराए गए सर्वेक्षण में रफ़ी साहब को फिल्म उद्योग का सबसे प्रिय कलाकार चुना गया था।

रफ़ी साहब की आवाज़ में गायकी ही नहीं बल्कि गज़ब की अभिनय क्षमता भी थी। उनकी आवाज़ में हर रंग, हर अदा, हर भाव छलकता था और इसीलिए किसी भी चरित्र पर उनकी आवाज़ थोपी हुई नहीं लगती थी। रफ़ी साहब से पहले ज्य़ादातर गाने एक सप्तक तक सीमित रहते थे लेकिन रफ़ी साहब की आवाज़ की विविधता, व्यापकता, मिठास और लोच के कारण, उनके लिए संगीतकारों ने दो से तीन सप्तक तक के गीत सृजित किए क्योंकि उनकी आवाज़ संगीत के हर सुर को अपने में समा लेती थी.

मुकेश जहाँ दर्दीले गीतों के गायक थे वहीं तलत महमूद नर्मो नाजुक गजलों के माहिर। मन्ना ड़े जहाँ शास्त्रीय संगीत पर आधारित गीतों से जुड़े रहे तो किशोर कुमार हल्के-फुल्के चंचल गीतों के लिए ही जाने गए। लेकिन इसके विपरीत, रफ़ी साहब ने हर अंदाज़ के गीत गाए और गायकी के बेताज बादशाह कहलाए। हकीकत यह है कि मुकेश, तलत और किशोर ने शायद ही शास्त्रीय संगीत में निबद्ध कोई विशुद्ध भजन, गीत या फिर कोई जोशीली देश प्रेम की रचना गाई हो, ठीक जैसे मन्ना ड़े पाश्चात्य स्वर लहरियों और गज़ल की रूमानियत से कोसों दूर रहे। बहुत कम लोग जानते है कि जब तलत मेहमूद और किशोर कुमार हीरो बने तो उन्हें भी लाला रूख, शरारत, रागिनी आदि फिल्मों के कई गानों में रफ़ी साहब की आवाज़ उधार लेनी पड़ी। खैय्याम, शंकर जयकिशन और ओ पी नैय्यर जैसे गुणीजनों ने तलत और किशोर के पीछे से रफ़ी साहब का इस्तेमाल तब किया जब उनकी रचनाओं के साथ तलत और किशोर काफी रिहर्सलों के बाद भी न्याय ना कर सके। संगीत जगत बेशक रफ़ी साहब के बिना वीरान हो गया है।

गाना रूमानी हो या दर्दीला, मिलन का हो या विछोह का; घुमावदार कठिन तान हो या गज़ल की कोमलता; कव्वाली का जोश या प्रणय का उन्माद; परमेशवर की उपासना हो या देश प्रेम की सुलगती ज्वाला, रफ़ी साहब, शायर-गीतकार के तसव्वुरात को अपने पुरक़शिश अंदाज में रूह बख़्श देते थे। संगीतकार जयदेव ने एक बार बातों ही बातों में हमसे जिक्र किया कि नौशाद, एस. डी. बर्मन, शंकर जयकिशन और ओ पी नैय्यर, रफ़ी साहब को रैंज, सोज़, विविधता और भाव

अभिव्यक्ति के मामले में सभी गायक-गायिकाओं में सर्वोच्च कलाकार मानते थे। पण्डित श्यामदास मिश्र और उस्ताद अमीर खाँ का मानना था कि लोग घंटो की गायकी में जो प्रभाव पैदा नहीं कर सकते थे, वो रफ़ी साहब तीन मिनट में कर दिखाते थे, क्योंकि रफ़ी साहब उच्च कोटि के इन्सान थे और गायकी उनका धर्म, उनका ईमान थी और हर सुर उनके गले से ऐसा बहता था मानो किसी झरने से साफ, निर्मल और मीठा पानी बह निकला हो।

उनके कृतित्व और व्यक्तित्व के बारे में सब कुछ कहना असंभव सा है। सच सिर्फ इतना हैं कि मानव हृदय की गहराईयों को सुरों के द्वारा श्रोताओं के दिलों में तस्वीर की तरह उतार देने की कला सिर्फ रफ़ी साहब ही जानते थे। आज जब कि लोग राजनैतिक गलियारों में राग अलाप कर पद और सम्मान हासिल कर रहे हैं, रफ़ी साहब धर्म, जाति, भाषा से परे, लोगों के दिलों पर राज कर रहे हैं। २७ वर्ष के लंबें अंतराल के बावजूद आज भी रफ़ी साहब की लोकप्रियता बरकरार है और क्यूँ ना हो आखिर उस कलाकार ने अपना सर्वस्व अपनी गायकी को समार्पित कर दिया।


कहते हैं, हर वक्त दुनिया में किसी ना किसी जगह पर रफ़ी साहब का गीत बजता रहता हैं । हमें तो फख़्र है कि ऐसा शख्स भारत भूमि पर पैदा हुआ और इसने हमारे देश का नाम दुनिया भर में रोशन कर दिया। बहुत कम लोग जानते है कि बैजू बावरा के "ओ दुनिया के रखवाले" भजन गाते-गाते, रफ़ी साहब के गले से खून निकल आया था और वो कई दिन तक गा नहीं सके थे। ईश्वर को समर्पित एक सच्चा इंसान ही ऐसी कर्णप्रिय वन्दना गा सकता है।

"गूंजते हैं तेरे नग्मों से अमीरों के महल, झोपड़ो में भी तेरी आवाज़ का जादू है
अपनी मौसिक़ी पे सबको नाज है, मगर मौसिक़ी को खुद तुझ पे नाज है"

कितनी ही बाते हैं, कितने ही गीत, किस किस का जिक्र करें। सच तो यह दोस्तों कि जो मनुष्य खुद में शान्त हैं और आनन्द से तरंगित है, वही प्रकृति से एक हो जाता है। ईश्वर कोई नहीं, बस परम आनन्द की अनुभूति है और हमारा तो ए मानना हे कि रफ़ी साहब की आवाज़ परम आनन्द की अनुभूति है, ईश्वर स्वरूप की अनुभूति है। वो आवाज़ हमेशा अमर रहेगी, अजय रहेगी। शरीर भले ही हम से जुदा हो गया हो पर ए आवाज़ सदियों तक फिज़ाओं में गूंजती रहेगी।

मैं समझता हूँ हम सब, जिन्होंने उनकी आवाज़ सुनी है और वो आने वाली नस्लें जिनके लिए उनकी आवाज़ का जादू रिकार्डो में कैद है, खुशनसीब हैं क्योंकि हम को ऐसी बेहतरीन आवाज़ सुनने को मिली। ईश्वर से यही प्रार्थना हैं कि उनकी पुण्य आत्मा को निर्वाण दे, मोक्ष दे।

CLARION CALL TO BOLLYWOOD

CLARION CALL TO
B O L L Y W O O D
By A.S. Murty  - asmurty2@rediffmail.com,
rafimurty@gmail.com
Mohammed Rafi , the Numero Uno among all the singers that our country has produced, ruled over Bollywood for close to four decades. He sang over 27000 songs and in many languages and he sang all types of songs. Be it ghazals, geets, qawwallis, bhajans, romantic or tragic, patriotic or plain MESSAGE BOARD songs, Mohd. Rafi rendered them all with such subtle ease and passion that he has no parallels in the music industry. He worked with all the top film producers, directors, music directors, female lead singers, male lead singers and a host of chorus artistes. Many a Music Directors owe their success to Mohd. Rafi sahib, for HE not just sang for them but raised the class of their compositions many times over. Mohd. Rafi was the soul of many all-time mega movies in the four decades that he was sitting at the altar of Bollywood’s music industry. Several hundreds of movies became instant hits and went on to celebrate Silver Jubilees and many a actor made their day by becoming romantic heroes. Such was the aura of the phenomenon called Mohd. Rafi that none could choose to find alternate singers. Producers, Directors, Heroes, Music Directors and even Female playback singers all made a beeline to the residence of Mohd. Rafi sahib – all because their individual and collective future depended on the greatest singer of our times. He shaped the destiny of several hundred artistes, music directors, actors, singers and many more in the industry. Mohd. Rafi saheb did not disappoint anyone of them. Each got more than what they had bargained for in the form of the best music rendering that Bollywood would offer to a cinema-crazy nation. Such was the impact of his magic that his fan following soon spread across nations – from the sub-continent to the great Americas and the Europe. The mid-1950s to late 1970s saw the versatility and the range that this humble and shy human being could produce – not only outsmarting the very best in the Indian film industry but also the likes of which has not been seen in any other part of the world. This arrangement continued until it came to a grinding and abrupt halt on that fateful day of July 1980. A whole nation was shell shocked to hear the unbelievable news that Mohd. Rafi was no more. People travelled from all corners of the country to Bombay (now Mumbai) to pay their last respects to a superlative artiste. Thousands braved the rains to attend the funeral of a man they had loved and respected. Radio stations broadcast the gloomy information and TV channels telecast the funeral procession and the musical sway that the great son of India had generated through his immortal songs. I had just then settled in Hyderabad after a long innings at Ahmedabad where we had a core-Rafi group. There were no mobiles then and no emails either. My Rafian-friends collected all the newspaper and magazine reports on the untimely death and the works of Mohd. Rafi saheb and mailed them to me. The tinge of grief and gloom loomed over our lives for many months to come.
Rafi sahib worked with several hundreds of artistes from the film industry. Many a film critics and film journalists had known him from close quarters having studied his music and his life-style. Several of them had interviewed him too. Many of those artistes and media personnel are still alive reminiscing the times they had spent knowing the magic of Mohd. Rafi saheb. Musicians would know how they felt after the recording sessions and so too the Music Directors would be able to label Mohd. Rafi saheb as the top most singer. Film heroes of yesteryears for whom Rafi Saheb was an integral part of their careers would be able to tell us the impact that his songs had on their rise in the industry. Rafi saheb had contributed to the rise of each one of them. While many notable artistes, including many legendary music directors are no more, there are still quite a sizeable of them and their orchestra members who could shed light on the phenomenal presence of Mohd. Rafi saheb in the industry. Film critics and journalists can dig out their archives and present to the world the legacy Mohd. Rafi saheb by way of fresh articles. Today is the age of the internet and websites. Younger generation today does not read periodicals and newspapers. We Rafians have adapted to the changing times and made the internet our daily staple food. Let those in the Bollywood spare their memories and anecdotes and experiences with all music lovers through their columns – regular or occasional. It is the call of the hour that Bollywood pays back Mohd. Rafi saheb, in equal measure, in return for all that Mohd Rafi saheb had done in such a short span. Bollywood must also take the lead in the march for glorification of Mohd. Rafi saheb with the Bharat Ratna. Let this become the one-point agenda for all those who were associated with a great humnan being and the greatest singer of all times - MOHAMMED RAFI. Generations to come would thank Bollywood for their contribution to this most reasonable and justified cause. The media also should play a positive part in portraying the works of this wonderful artiste – both in the print and visual sectors – for HE remains an inseparable part of lives of millions of people still swearing by his name. Come one BOLLYWOOD. Your turn to do a noble duty.

महफिल-ए-मुशैरा आज भी हो कल भी हो, रफी साहेब आपकी आवाज़ का जादू भी हो कल भी हो.
येही अरमान लिए जीते हैं, बस तीनो जहाँ में आपकी छाया आज भी हो कल भी हो.

HALAAT KA MAARA, BEBAS INSAAN AUR.....

HAALAT KA MAARA, BEBAS INSAN AUR USKE BIKHARE HUYE SAPNE
HALAAT KA MARA, BEBAS INSAAN AUR USKE BIKHARE HUYE SAPNE
article by A.S. Murty - rafimurty@gmail.com/asmurty2@rediffmail.com

One of the finest compositions and perhaps one of the most difficult ones – this piece of a song is a story of plight. Desperation pouring out from the bottom of the heart, the composition takes the listener on a different plane. Helplessness, loneliness and pathos all keep flowing from the start. The song is MAIN TOOTI HUI IK NAYYA HOON from the film AADMI. I have listened to the song several times again in recent times and am totally baffled by the sheer uniqueness of rendition. How can anyone sing it to such perfection? Each line, each paragraph and almost every word comes out from different angles and directions. No tune is repeated in the paragraphs and there is no knowing on what note the paragraph will end, until it actually does. How did Naushad compose such a difficult tune? Did he actually visualize the result that finally came out in the form of the voice of Mohammed Rafi? Did he leave it to the genius of Mohd. Rafi to present it in the form that the song was finally rendered? Several questions crop up my mind when I listen to the song again and again and frankly I have no answers. Alas! Both Naushad Sahab and Mohd. Rafi Sahab are no more with us. It continues to bewilder and baffle me repeatedly and each time with much more impact than the previous one. I can only visualize Mohd. Rafi Sahab, instead of Naushad Sahab directing the orchestra that was used while singing. There are several songs of Mohd. Rafi that many good singers can sing. They will however never come anywhere near him. That has been an acknowledged fact and may be an understatement by itself. But there are some songs which even established exponents of Hindi film music or the best of singers can never even attempt. This song is one such rare and unique blend of music that has Mohd. Rafi’s name written all over it. At the beginning of the song itself, the sadness of the song is evidently exposed by this great singer who has rendered it from his heart. I once came upon a small Urdu phrase – NAGMA WAHI HAI NAGMA KE JISE, ROOH SUNE AUR ROOH SUNAYE. Mohd. Rafi, like in thousands of other songs, has given such a soulful rendition. One can feel the heaviness in his throat and the flow of tears from his eyes. Maybe sad songs can best be forgotten and they do not appeal to the masses. But true connoisseurs of music will spot a good composition and rendition. I am not listing the several thousands of songs that Mohd. Rafi sahab has recorded with equal aplomb and which are unmatched. The other songs of the same film – AADMI – were more acclaimed. This song did not play on the radio too often and may not be a prized collection of many of the Rafi fans. But it is to be listened again and again to know the depth to understand it. The composition is different from the usual run-of-the-mill songs and the smooth flow of music from the voice of Mohd. Rafi Sahab unfolds newer dimensions as one immerses oneself into the song. I have on several occasions wondered if any other singer of that era – 1960s – male or female – can sing this song. Manna De, Mahender Kapoor, Kishore Kumar, Mukesh, Lata Mangeshkar and Asha Bhosle and several other good but small time singers who had pitched in every now and then. The song is not gender-specific. I tried to visualize the song in the voice of the above singers. The song has no set pattern which would have been helpful to any of them. But more than this, I found that the song could not have been sung in a better form had it been composed in a set pattern, and certainly not by any other singer. Every bit of bitterness, sadness and helplessness would have vanished. “JEE CHAAHE DUBODO MOUJON MEIN YA SAHIL PAR LE JAO” depicts the total dependence of one human being on another and tells the untold story of the dark phases in a destitute life. In the second paragraph Mohd. Rafi says – BEETE HUYE DIN MIL JAYE JAHAN MUJHE AISI DAGAR LE JAYO . There can be no more pathos than a young man, a prince only a short time ago, is reduced to pleading. The entire gamut of hollowness in his life is beautifully narrated in the four lines in this paragraph. And there is neither any semblance of strain nor extra effort that Mohd. Rafi Sahab seems to putting into it. He has sung it with such ease to look a very simple composition. On the contrary, it is one of the difficult songs that cannot easily be learnt by most singers. Mohd. Rafi Sahab seems to have entered the soul of the character while rendering the song. Songs of this genre will be enshrined the list of the golden compositions for all time to come. I feel proud to be part of a generation that could create music of the tallest order and this song, like many more from Mohd. Rafi Sahab’s stable is a piece of art crafted to perfection by the singer and the composer Naushad Sahab.

Let songs of this kind be the yardstick in various talent hunt shows doing the rounds these days. If the song is forgotten by most RAFIANS, then they will yearn to listen to it once again and those who do, will find the depth that the song presents and rediscover the genius of a great saint and singer – a phenomenon called MOHAMMED RAFI. In recent times, Lata Mangeshkar has remarked that these so-called talent hunt shows are not the medium to discover the real singers as they are SMS based. Paradoxically and inexplicably, she was silent when the first ever such talent hunt produced a young man from Mumbai as the undisputed true singer, who was also chosen on similar lines. But then, she should have elaborated more and given examples of many songs sung by her and other peers like Mohammed Rafi Sahab and should have dared the singers and the organizers to make these gems of songs as the benchmark for determination and elimination.

Coming back to this song’s composition, the opening music is itself haunting and prods one to listen to the song in full and in total reverence. One would realize that the song is here to make a bold statement. If the song is not appealing to the masses for the sadness it depicts, then I am compelled to repeat the last lines in song and console myself - TOOTE NA TUMHARA NAZUK DIL, YEH DARD MUJHI TAK RAHNE DO. AB CHHOD DO MUJHKO RAHON MEIN YA DOOR NAGAR LE JAO.
Come on RAFIANS, there is a lot of bliss even in the saddest of songs and this one could give the pep that is badly required by all of us in this otherwise make-belief world of noisy stuff churned by movies after movies and by MDs of all ilk labeling them as music. Enough is enough, Let us revive and propagate the real music.

RAFIMURTY: SHAYARI RAAS AA GAYI

RAFIMURTY: SHAYARI RAAS AA GAYI

RAFIMURTY: SHAYARI RAAS AA GAYI

RAFIMURTY: SHAYARI RAAS AA GAYI

SHAYARI RAAS AA GAYI

(१) तेरे नग्मों से महज़, मिल जाता है जन्नत-ए-सुकून,
अब ज़िंदगी भर की खुशियाँ लेकर, रफिमुर्ति, क्या कीजियेगा

(२) मुमकिन है मेरे बाद भी आएंगे कई दीवाने,
मलाल इस बात का है, रफिमुर्ति बेखबर होगा

(३) वैसे तो ज़माने में लाखों है रफी के शागिर्द,
एक तू, रफिमुर्ति, बस दीवानों का शहजादा है

(४) बोहुत समझाया दिल-ए-नादान को कुछ और भी है ज़िंदगी में ,
कम्बखत को रफी के तरानों  से  फुरसत ही नही मिलती

(५) मेरे दिल की गहराइयोंमें झांक कर देख मेरे दोस्त,
कहीं यह वोह सुरूर टोह नही मोहम्मद रफी कहें जिसे

(६) ज़िंदगी में यौन भी भटकता रहा था रफिमुर्ति,
चंद परिंदों की खातिर शायरी रास आ गयी


(७) ज़माने आये ज़माने चले गए,
तेरे नग्मों के सुबह की शाम न आई

(८) ज़िंदगी बार बार नही आती रफिमुर्ति,
गर कुछ कहना है तो वक्त जाया नही करते

(९) फरिश्तों की महफिल में हो रही थी बात

यह रफी साहब इंसानियत पर जोर क्यों दे रहें हैं


(१०) तेरे जिस्म में जो खून था रफी साहब, वोह लाल नही,
हर इक कतरे से मौसुकी की महक, शरबत-ए-सतरंगी का जाम था


(११) झूमकर खुशी से जब लौटकर आ राहे थे हम,
लोगों ने कहा ज़रूर बज्म-ए-रफी से होकर आया होगा


(१२) नगमा वाही है नगमा के जिसे,
रूह सुने और रफी साहब सुनाएँ